Обычное, в общем-то, дело. Находишь у себя странность в поведении, думаешь, какой ты весь из себя исключительный, а оказывается таких как ты много, и кто-то уже придумал для твоей странности название. В общем, вот. На картинке ниже - все о моем блоге в двух словах.




"Just please come home. Now. Soon. And maybe your courage will make me brave, too. Just come home, and I will leap too." 
Ангус МакКейн выводит Кики со съемочной площадки и привычным жестом отгоняет от нее репортеров. Марни сообщает Гектору добрые новости и они разделяют долгожданное искреннее объятие. Бел плачет в своем кабинете, читая неотправленное письмо, затем срывается с места, уронив телефонную трубку. Окровавленный Фредди лежит на траве и шепчет ее имя. Занавес. Титры. Серый крестик на MyShows. Сериал окончен. Окончен тот самый The Hour, с которого для меня все началось, без которого, возможно, ничего этого не было бы. Окончен самым возмутительным образом, самым жестоким, горьким образом. 

Второй сезон был практически безупречен. Может быть, несколько больше мутной политики, больше невнятной истерии по поводу ядерного оружия, больше журналистских игр. Я не понимала, почему люблю Час, не понимаю и сейчас, но все же не могу приказать себе его не любить. Даже несмотря на то, что прошла уже пара часов с тех пор, как я увидела финал, и вот уже пару часов не могу выкинуть его из головы и успокоиться. 

Как нам понимать это, в конце-то концов? Фредди что, умер? Но он не может умереть, только не сейчас, не сейчас! Да я бы и не сказала, что для него эти слова, прозвище Бел, были последними. То, что он лежал на траве у ее дома в сознании и был жив, я восприняла как намек на его будущее... а что если это был способ еще больше нас, зрителей помучить? Осознание вероятности этого доходит до меня только сейчас. Нет, я все-таки не верю...


И все-таки, как ни тяжело мне говорить это, я бы смирилась с таким финалом (хотя я все еще верю и надеюсь, что все понимаю не так, и на самом деле первое впечатление меня не обмануло), если бы не осознание того, что, возможно, прикончив Фредди (нет, нет, нет!), они также прикончили и сам Час. Безжалостно, жестоко, под звон разбивающихся зрительских сердец. 

Да. Создатели сериала, они "родили" "Час", а потом сами же его и убили. Сейчас я потрясаю кулаком в их сторону, и поверьте мне, если бы я могла метать громы и молнии в экран телевизора - я бы так и делала. Первого сезона мне было бы, конечно, мало. Но он был логически совершенным: команда телевизионщиков в сложную эпоху 60-х пытается вскрывать ужасные нарывы лжи на теле общества, но однажды журналисты доигрались - поднесли острый предмет к слишком ужасному нарыву, за что были изгнаны с разоренной съемочной площадки "Часа" под проливной дождь. Дальше дописываем: спустя пятьдесят лет наследники их журналистского ремесла решили рассказать эту историю о том, как было трудно ковать свободу СМИ, но они справились, кровью и потом построили своим потомкам дорогу в счастливое свободное будущее.

Но нет. "Час" продлили на второй сезон. Зачем? Лучше бы они не снимали его вовсе! "Час" закрылся и навеки остался калекой: несуразная конструкция из двух сезонов, с началом, но аж с двумя концами. Не так все должно быть. Не так все должно было закончиться. "Час" должен был играть еще хотя бы один сезон. Тогда бы у него появился хоть какой-то смысл. "Часа" лишили смысла, понимаете? Это так несправедливо! Так несправедливо...


Вообще-то я совсем не это хотела написать. Намеревалась набросать кое-как очерки о действующих лицах и о сюжете, вскользь пожурить BBC за то, что оборвали сериал в самом его расцвете. А в результате я уже два часа сижу и не могу выкинуть это все из головы. Успокоиться не могу. Ненавижу сериалы. 

Отчет о покупке с сайта Brities.Ru + Carmex

Сегодня мой взгляд случайно упал на лежащую неподалеку расческу Tangle Teezer и я вдруг вспомнила, что не написала отзыв об интернет-магазине Brities.Ru, откуда я ее заказывала. Пора это исправить и поведать о нем (и его товарах) миру.


Вообще-то Tangle Teezer можно заказать в нескольких интернет-магазинах с доставкой в Россию, и еще, говорят, можно где-то в Москве купить, что называется, в натуре. Как правило, советуют покупать на проверенных ASOS и Feelunique, ну и с официального сайта. Однако, я заказывала в российском интернет-магазине Brities, который, как следует из названия, торгует аксессуарами, одеждой и косметикой преимущественно из Великобритании, а также США. Раздел с одеждой и аксессуарами меня не особо интересовал, ну а косметика там в основном представлена всякими заморскими чудесами типа резинок для волос Invisibobble или спонжей Beauty Blender, и популярными брендами косметики: бальзамов для губ Carmex, Burt's Bees, Crazy Rumors, Hurraw!, EOS, Lucas Pawpaw Ointment и т.д., лаков для ногтей Models Own, Deborah Lippmann, FNUG, A-England и т.д., кремов SteamCream, и некоторых других. 

Tangle Teezer: больше никаких оправданий для неухоженных волос

Да, это не новый обзор. Я уже рассказывала о расческе Tangle Teezer больше года назад, и этот пост стал одним из самых популярных в моем блоге. К сожалению, он был слишком большим и сложным для восприятия, поэтому я решила разделить отчет о покупке с сайта Brities.Ru, и выделить рассказы о моих покупках в два отдельных поста. 


Итак, расческа Tangle Teezer - разработка британских ученых стилистов, призванная облегчить расчесывание и распутывание волос. Производитель обещает, что необычная конструкция расчески позволяет осуществлять уход за волосами (в том числе влажными), не травмируя их. В этом, по их заверениям, поможет необычное (и патентованное) расположение зубчиков и эргономичная форма расчески, позволяющая ей удобно лежать в руке.

Invisibobble: незаметный друг и помощник и ваших волос

Однажды я вдруг прониклась интересом к резинкам для волос Invisibobble. Сначала они мне казались ненужным баловством, но как-то раз я наткнулась на отзыв о них на Косметисте и отметила очень важную для меня фразу: якобы, использование Invisibobble не влечет за собой головную боль. Меня это заинтересовало - голова у меня всегда болит, если я делаю хвост или пучок, не говоря уже о других прическах, поэтому чаще всего мои волосы распущены или, в последнее время, собраны в косу. 


Маргарет Этвуд «Лакомый кусочек»

Никогда бы не подумала, что мое знакомство с Этвуд начнется с этой книги. По моим представлениям, это должен был быть «Рассказ служанки» или, скажем, «... она же Грейс». Про «Съедобную женщину» я вообще никогда не думала, возможно, из-за сомнительной безвкусной обложки. Как-то стихийно все получилось. И тоже из-за обложки. Мне приглянулся довольно необычный для советских изданий дизайн и вуаля, я уже читаю книгу. Первые 50% книги пролетели незаметно, а вот следующая половина провисла и тянулась мучительно долго.

Вообще-то любые вики по этому опусу сообщат, перед вами — своего рода ода женщине, после выпуска которой у канадских и американских дам спала пелена с глаз и они решили бороться за то, чтобы в семейной жизни их никто не ел. Букера даже Этвуд дали. Только вот ведь в чем соль... поедают женщин не мужчины. Поедает женщин Общество. И Общество же поедает мужчин. Потому что для всех своих членов у него приготовлены заранее банки для консервирования в собственном соку: одни меняют памперсы, другие любят футбол даже если он им не особо интересен, потому что так надо. «Лакомый кусочек» написан женщиной и про женщину, так что неудивительно, что главный посыл, который в нем видят, обычно называется  читателями феминистским. 

Не могу не отметить следующего: происходящее в книге, перемахнув за треть, вдруг начинает стремительно обрастать чудесатостью. Люди, они в прямом смысле слова там не в своем уме. Все. Один увидел в детстве зародыша цыпленка в яйце, и с тех пор не ест яиц и не встречается с дамами старше семнадцати. Другая хочет ребенка, и поэтому притворяется молодушкой, чтобы очаровать Первого и забеременеть от него. Третий теряет самообладание каждый раз, когда его очередной университетский товарищ отправляется к алтарю с дамой сердца, и когда в итоге товарищей всех разобрали, принимает мучительное для него решение жениться. Четвертую, нашу главную героиню Мэриан, вообще все устраивало до этого момента, когда она вообразила, что, после замужества, ее избранник ее съест, фигурально выражаясь, и находит себе Пятого — тщедушного аспирантишку Дункана, продвигающегося в написании диссертации со скоростью одно предложение в неделю, и размышляющего над тщетом всего сущего в прачечной. Бороться с системой Мэриан предпочитает странными взаимоотношениями с Дунканом, и, собственно, последние 50% книги читатель, вяло поглядывая на часы, ожидает, будет ли у этих отношений совсем уж плотский финал или нет, и как вообще на это отреагирует ее жених Питер. 

Теперь вы понимаете, что это за книга? 

Опасения Мэриан, плавно переходящие в расстройство психики, вообще кажутся странными. Это понятно, что ее жизнь после свадьбы разительно изменилась бы, и процесс этот действительно можно очертить, как моральное поедание, но... а разве она этого не знала? Разве не наблюдала за Кларой, неординарной женщиной, даже в своем незавидном положении домашнего инкубатора сохранившей проблески таланта? Разве не обращала внимания на конторских девственниц, думающих только о том, чтобы обзавестись мужчиной и выйти замуж, и не подмечала своего отличия от них? Все она отлично понимала. Зачем же согласилась? А если согласилась, алча среднестатистической жизни, зачем было тянуть кота за хвост, вздыхать над шевелящейся морковкой, и при этом делать вид, будто «вс нрмлн», когда нужно было брать себя в руки и плыть против течения? Странно, странно. Впрочем, Мэриан изначально повстречалась нам неординарной девушкой: сколько мыслей роится в ее голове, которые бы и в голову большинству не пришли! Но она сознательно выбрала рефлексию, борьбу внутреннюю, борьбе реальной. 

Собственно, поэтому я и поставила книге среднюю оценку. Язык — выше всяческих похвал. Сюжет — хоть и вызвал столько вопросов, показался интересным. И отдельное мерси Этвуд за красочное описание гастрономических терзаний героини. Я узнавала в них себя, этот момент, когда ты видишь на своей тарелке не аппетитный бифштекс, а лишь мышцу, и испытываешь омерзение. А потом какое-то время, в принципе, можешь есть филе, но тебя коробит от одного вида остального. Правда, думаю, причины подобных открытий у нас с Мэриан были различны: скорее всего, вернувшись к душевному равновесию, Мэриан вернулась и к бифштексам. Ну да ладно, ее проблемы.

Если суметь пробиться через ворох психоделических приключений героев, то можно наткнуться на этот посыл каждой женщине (да и каждому человеку вообще) мыслить шире, чем щи-борщи и красные платья, да только кому надо - тот и сам до этого дойдет, а большинству, судя по всему, оно и не надо, и все эти книжки таким барышням не пойдут впрок. Вот в чем проблема-то. Этвуд может и написала книжку, в которую хотела ткнуть носами новое поколение будущих домохозяек, но в это время ее коллеги написали десяток книжек, ставящих во главу угла совсем другие ценности. И до сих пор ведь пишут! Читают. На цитаты растаскивают, про ущербных там сильных женщин и то, как все в душе хотят быть слабыми курочками, а надо без конца коней на скаку останавливать, входить в горящие избы, да мужику первой ВКонтакте писать. В одно ухо, короче, влетело, а из другого вылетело. А я бы еще что-нибудь к Этвуд почитала, да. 

Ну и напоследок. Невероятно повеселила советская аннотация к книге. Вы только послушайте, друзья: «В романе известной канадской писательницы М.Этвуд (род. 1939) «Лакомый кусочек» (1969) показана жизнь различных слоев канадской молодежи: служащих офиса, адвокатов, аспирантов университета. В центре романа - молодая девушка., неспособная примириться с бездушием и строгой документированностью современного буржуазного общества». Верно, все верно и неверно одновременно, да  как подано!

i'm a good detective! and a poor policeman.

«Эндевора» следовало бы поместить в мою собственную палату мер и весов, как образец идеального телесериала. Воистину примечательное сочетание декораций 60-х, актеров, городских пейзажей, а главное, интеллигентного, захватывающего и непревзойденного эстетически расследования, которое удерживает у экрана, словно магнитом. 

Детектив-констебль Эндевор Морс (Шон Эванс) так не похож ни на болтливого хвастуна Шерлока, ни на других своих товарищей по детективному ремеслу. Он тихий, спокойный человек, переживший  свою собственную войну и перегоревший внутри. Пока его ровесники проводят время в сомнительных ночных клубах, пьют алкоголь и веселятся с девушками, Эндевор слушает любимые оперные партии и размышляет. Он - the type who watches ladies safely home, как мы узнаем в завершающей серии. И когда обнаруживается, что Эндевор способен язвить и саркастически закатывать глаза, зритель испытывает, кажется, культурный шок. 

Итак, Эндевору (а вы узнали в нем знаменитого инспектора Морса?) предстоит расследовать самые изощренные преступления, которые только могут произойти в Оксфорде, снискать себе славу поющего детектива и даже встретить своего собственного Мориарти. Поначалу шеф полиции настроен скептически - уж очень отличаются методы Эндевора, который, кажется, «will find something suspicious in a saint's sock drawer» от принятых в полиции! Но когда оказывается, что в основном он прав, всем приходится прислушаться. 

Конечно, мне очень нравится Эндевор. Да и как он может не нравиться? Однако и другие, менее заметные партии оркестра примечательны. Например, инспектор Фред Фёсдей (Роджер Аллам). Он замечает потенциал в Морсе и старается «присматривать» за ним. Меня очень тронул один из эпизодов в серии Fugue, когда Фёсдей приводит набегавшегося и раненого Морса к себе домой, и пока они с женой квохчут над ним, Морс засыпает. Фёсдей накрывает его пальто и уходит, а к моменту пробуждения за столом уже собирается вся семья, и, таким образом, Эндевор тоже оказывается принятым в семейный круг. Фёсдей кажется очень честным человеком, пусть таким и трудно в жизни.


Ну а еще противный выскочка Питер (Джек Лэски), вот уж кто устроится как подобает. Дитя своего времени, прокуренный, поджарый, handsome. Он тоже по своему важен в качестве противовеса Морсу, хотя и неприятно осознавать, что он станет в будущем его боссом. Ну а когда Питер начинает издеваться над Эндевором, хочется просто дать ему в нос. Фраза, сказанная Фёсдеем о Морсе, в случае с Питером отражается зеркально: он хороший полисмен, но в интеллектуальной сфере расследований совсем не так хорош.

А еще суховатый шеф полиции Брайт (Антон Лессер), сначала отказывающийся видеть в Морсе потенциал и посмеивающийся над ним; полисмен Стрендж (Шон Ригби), у которого напротив устанавливаются доброжелательные отношения с Морсом, несмотря на их первую встречу («Strange»«What is strange?»). Ну и, конечно, разнообразные барышни, которых Эндевору приходится оберегать, попутно нося в душе камень драмы, о которой не рассказывается. Впрочем, мне показалось, что события пилотной серии также можно назвать драмой, однако в самом сериале они совсем не упоминаются и это странно. Неужели они думают, что если человеку пришлось вытаскивать кого-то из петли, то он это так быстро забудет?..

Из таких барышень мне более всего запомнилась, конечно же, Элис МакКой, появляющаяся в серии Fugue. Для Эндевора это девушка из прошлого, а для зрителя - носитель информации об этом самом прошлом, в которое нас не посвятили. Впрочем, запоминается Элис не этим, а скорее своей убийственной логикой: повстречав Морса и разузнав что к чему, она пытается сблизиться с ним, уверяет, что она будет всем довольна и ей хватит тот небольшой крупицы любви, которую он мог бы ей дать, ну а затащив человека в постель, сообщает, что быть на вторых ролях ее не устраивает. Конечно, можно по-разному интерпретировать произошедшее между ними, но мне показалось, что это лишь еще один штрих к портрету Элис, да и, думаю, она будет счастливее, окрутив сына директора фабрики, да и Эндевору будет куда лучше вдали от этой особы. 

Качество серий - великолепное, хотя и неоднородное. Лучшей в сезоне мне показалась серия Fugue, поскольку она самая динамичная и атмосфера тайны в ней наиболее ярко выражена, хотя и рановато они заставили Эндевора встретить такого противника, да и финал показался мне немного скомканным. Затем идет прекраснейшая Girl, пожалуй, наиболее эстетичная серия из всех, не в последнюю очередь благодаря Оливии Грант и Софи Стаки, по сюжету - таким разным сестрам, дочерям сэра Эдмунда Слоана, одного из конструкторов ядерной бомбы. Серия Rocket меня сначала разочаровала, но впоследствии оказалось, что не только с позиции сюжета, но и с эстетической точки зрения эта серия хороша, хотя и немного проигрывает указанным выше.

А вот серия Home понравилась меньше всех. Даже несмотря на то, что мы узнаем больше об Эндеворе и его семье, да и сверкающая атмосфера ночного клуба должна была чисто прозвучать. Но нет. Не прозвучала. Интересная сюжетная линия, но опять же, несколько смазанный финал. Как мог опытный инспектор полиции оставить детектива-констебля один-на-один с женщиной, подозреваемой в совершении убийства, да еще и при наличии оснований полагать, что она только что совершила еще одно убийство! А наш детектив-констебль и рад стараться: взял и повернулся к ней спиной. Разумеется, это было сделано, чтобы мы, зрители, как следует поволновались, но лично мне и прошлого раза в библиотеке вполне хватило.


Впрочем, отмечая высочайшее качество сезона в целом, я не могу не сказать также, что первое место в иерархии серий все же занимает пилотная серия. Нечасто такое бывает, чтобы пилот был выполнен с таким мастерством, как правило, это все же проба пера (впрочем, насколько я поняла, пилотная серия «Эндевора» идет как самостоятельный телевизионный сериал, отсюда видимо и качество съемки). Мне пилот также понравился еще и потому, что в ней Эндевор совсем не пьет. Для меня это характеристика почти такой же силы, что и его нежная любовь к опере. 

Ну а вообще, я говорю сейчас абсолютно серьезно, «Эндевор» несомненно лучший сериал года. Хотелось бы надеяться, что все будет благополучно, сериал будет сниматься и радовать нас новыми тайнами и их элегантными разгадками. А пока у «Эндевора» все-таки есть один серьезный недостаток. Он состоит в том, что в первом сезоне всего четыре серии! Пусть они и полуторачасовые, но этого очень мало, и хочется еще. 

London Town. Часть 4

Пришло время завершать цикл путевых заметок о путешествии в Британию, правда, фактически путешествие уже завершилось! Осталось сказать только о сувенирах и некоторых организационных вопросах, которые могут показаться небезынтересными планирующим путешествие. 

Итак, как я уже говорила, привезла я не особо много сувениров, о чем сейчас жалею, потому что мне в голову пришла тысяча и одна идея, что можно было бы привезти друзьям и знакомым в подарок. Ну да ладно, спишем на то, что у меня было состояние шока от исполнения мечты, и надеюсь, никто не останется разочарованным. 


Разнообразные магниты на холодильник (признаемся, это самый популярный вид сувениров) лучше покупать не в многочисленных ларьках, рассыпанных по городу, а в магазинах при замках и музеях. Особенно интересными мне показались магниты из магазина при Лондонском музее транспорта: это металлические таблички, имитирующие таблички с названиями улиц (я взяла себе Baker Street), а также силиконовые значки лондонской подземки с названиями как города, так и разнообразных станций, а также красных автобусов-даблтекеров. Еще при магазине можно приобрести официальный гид и другие книги и канцелярские принадлежности, а также кружки, закладки для книг, постеры, сладости. Все эти сувениры довольно необычны. 

London Town. Часть 3

Сегодня я целый день пишу эту часть путевых заметок, и буквально делаю усилие над собой, чтобы их завершить. Уж очень хочется поведать еще и еще об Эдинбурге! Все, что связано с этим городом показалось мне интересным, надеюсь, что вам тоже будет интересно. Правда, там я провела всего два дня, времени было очень мало, и на некоторые интересные объекты времени не хватило. Однако даже без посещения этих объектов впечатлений у меня немало! 

27. Эдинбург собственной персоной. Очень недооцененный у россиян британский город. И дело даже не в том, что русских там пока очень мало, и эдинбуржцы даже пока не утруждаются делать вывески на нашем великом и могучем (хотя аудиогиды в автобусах наличествуют), а скорее в том, какую информацию помещают в наши головы гиды. В ходе пешеходной экскурсии нам показали только клочок Королевской мили и сразу потащили в Эдинбургский замок, а затем - в дворец Холлируд. А между тем, в Эдинбурге несомненно есть на что посмотреть, и есть, что узнать и чему удивиться. Для этого советую всем интересующимся сесть на один из двухэтажных автобусов с открытым верхом, о них речь пойдет позднее. 

Самое главное, что нужно знать об этом городе - его исторический центр разделен на две части: Старый и Новый город, обе внесены в список объектов всемирного наследия ЮНЕСКО. Старый город представляет собой хитросплетение кривых улочек, вызывающих ассоциации со скелетом рыбины: от каждой улицы отходят узкие тупики ('close'), в основном представляющие собой крутую лестницу, поднимающуюся вверх. Новый же город появился на рубеже XVIII-XIX веков, когда крошечный Старый город оказался перенаселен, да и не вполне соответствовал запросам горожан нового поколения. Туда переселились богачи, поэтому расположен он с противоположной стороны долины осушенного озера Нор-Лох (подальше от бедняков) и застроен величественными, преземистыми зданиями. Архитектурной доминантой Нового города считается памятник Вальтеру Скотту - его видно издали, белоснежный сэр Вальтер восседает в центре, как в центре бутона, и окружают его подкопченые, покрытые зубьями шпили, похожие скорее на щупальца, на которых размещены скульптуры, посвященные героям его книг. Рядом кстати симпатичный парк и потрясающий вид на Старый город и холм, с расположенной на ним Национальной галереей.


London Town. Часть 2

Ну что, продолжим? Сегодня на повестке дня у нас музеи и остальные очерки о жизни в Лондоне.

15. Музеи в Лондоне как правило бесплатны. В том плане, что вход в них свободный, при желании можно завернуть не в музей, а в уборную, например. Вообще удивляет грандиозная индустрия туризма в Британии, при каждом музее обязательно наличествует не только вышеупомянутая уборная, причем довольно приличная, но и кафе, и сувенирный магазин. Подобный набор можно встретить даже в часовне Рослин в Шотландии, причем по-моему вся эта индустрия куда больше размером, чем сама часовня. Как подумаешь, сколько на это нужно денег: персонал, обслуживание, сырье, плановые ремонты и т.д. С другой стороны, во многих музеях стоят емкости для сбора пожертвований с посетителей (в Британском музее трогательно просят положить денежку, если вы берете карту), а в королевских палатах (Виндзорских да Букингемских) и всяческих замках берут по 13 фунтов с носа за вход, а народу через них проходит ого-го.

16. Музей Виктории и Альберта расположен в Южном Кенсингтоне и теперь мне приходит на ум, что неслучайно, ведь в Кенсингтонских садах расположен монумент Альберта и Альберт-холл. Королева Виктория, надо сказать, развила весьма бурную деятельность по увековечиванию в архитектурном облике города своего мужа, принца Альберта. Несмотря на то, что сам музей, являющийся теперь одним им крупнейших музеев дизайна и прикладного искусства, был основан еще при его жизни, свое теперешнее имя он получил уже впоследствии, в 1899 году. Внутри — весьма внушительная коллекция изделий из стекла, керамики, ювелирных украшений, дерева, серебра. Есть даже интересная маленькая экспозиция домашнего серебра: кофейников, карманных зеркал, столовых приборов. Картины и скульптуры в музее также представлены, и можете себе представить мой восторг, когда в одном из залов я наткнулась на... Daydream Данте Габриэля Росетти! Однако из всех представленных в музее экспозиций мне больше всего понравилась та из них, которая отнесена к 20-му веку: мебель, плакаты, разнообразные предметы быта, такие как печатные машинки, детские игрушки, телефоны, музыкальные плееры Sony Walkman. И все это в зале, от пола до потолка заставленном книгами! К двадцатому веку также относится экспозиция художников-иллюстраторов, среди которых выделяется замечательное издание  «Евгения Онегина» с весьма оригинальными иллюстрациями. Россия представлена в музее также в помещении с работами по металлу, маленький стеклянный шкафчик, рядом со Скандинавским шкафчиком. В момент нашего посещения в музее проходила выставка, посвященная моде, в частности, были выставлены мужские и женские наряды, отнесенные к разным эпохам.



London Town. Часть 1

Когда-то давно я обожала Лондон, даже несмотря на то, что никогда там не была. Думаю, подобная любовь развилась у меня на фоне увлечения британской культурой и образом жизни, тогда 98% моего айпода занимали группы из Британии, я слушала брит-поп, инди-рок, пост-панк; смотрела преимущественно британские фильмы и телесериалы (хотя тут и сейчас ничего не изменилось), и читала в основном книги британских авторов. Да, в моей подростковой голове пару раз проскальзывали мысли о том, что я хочу жить там, возможно, поехать учиться, хотя я понимала, что это всего лишь мечты. Сейчас мои чувства к Лондону некоторым образом выцвели, жить в Англии я уже много лет как не хочу, но я бы соврала, если бы сказала, что путешествие в абсолютно реальную, осязаемую Великобританию не разбередило мне душу.

Ну что, приступим к подробному рассказу о красотах и чудесах стольного града англицкого? Мысли разбегаются в разные стороны, и, думаю, будет правильнее разделить повествование на маленькие пункты, чтобы не сваливать все в кучу.
1. Лондон собственной персоной. Столица Великобритании. Ныне не содержит в себе никакого особенного прославившего его викторианского духа. Темза давно не воняет за километр, шпили Вестминстерского аббатства устремляются в небо свободно, и их не окутывает воспетый в легендах плотный лондонский смог, ну а стены домов очистили от многолетней копоти. Теперь Лондон светлый, улыбчивый, утопающий в зелени (есть такое дерево, его кора, как говорят, впитывает в себя загрязнения и затем опадает, не знаю), хотя по его улицам все еще дрейфуют миллионы пестрой до невозможности публики всех цветов кожи и разрезов глаз. 




2. House of Parliament и башня Елизаветы II с заключенным в ней колоколом по прозвищу Биг Бен весьма живописно расположены на северном берегу Лондона, в шаговой доступности размещается Вестминстерское аббатство. Все бы хорошо, но только на мосту, откуда можно сделать наиболее классические снимки вышеуказанных объектов, не просто дует ветер, он прямо-таки сдувает и передвигаться там лучше ползком, если не стесняетесь. Шутка. Посмотреть палаты Парламента нам не удалось, хотя он был открыт, потому что время, когда нас могли запустить внутрь с гидом совпало с экскурсией в Национальную галерею, но я не особо жалею. И да, кстати, наши Куранты позатейливей бьют, хотя башня Елизаветы II вроде повыше.


слоны умеют помнить... или нет?


Ну вот я и посмотрела Elephants Can Remember, первую серию финального сезона Agatha Christie's Poirot. Сразу вердикт: и понравилось, и не понравилось, как-то все в кучу, в одно и то же время. Потому что это очевидно, что англичане умеют делать сериалы, а у создателей сериала о бурной жизнедеятельности серых клеточек самого известного в мире бельгийца опыт в этом деле ого-го какой. Картинка, съемки, декорации, актеры, костюмы - все на высоте. Но...

Этого недостаточно! В первых эпизодах не было четкого HD-изображения, но было кое-что другое. Атмосфера. Душа, если хотите. Частичка этого потерялась еще в далеком 4-м сезоне, когда убрали знаменитую вступительную тему Кристофера Ганнинга, заодно с капитаном Гастингсом, мисс Лемон, инспектором Джеппом и другими аксессуарами усатого детектива. Теперь я вижу исчезание и самого Эркюля Пуаро. Что же, Пуаро устал от жизни? Кажется, и съемочная команда отлично понимает, что движется вперед скорее по инерции, и переносит вес с Дэвида Суше на второстепенных элегантных дам, джентльменов с ужасными тайнами, а также Ариадну Оливер. В этой серии он сам называет себя «ассистентом» Оливер, потому что по сути ей даже не приходится «тянуть одеяло на себя», чтобы получить львиную долю внимания камеры, у нее и так его навалом. Оно все принадлежит ей. 

Нужно ли говорить, что мне не особенно нравится Ариадна Оливер?

А вот история сперва мне нравилась. Аромат загадки, который не могла развеять даже чрезмерная запутанность связей героев, меня очень радовал. Только подумайте: Оливер, держа нос по ветру, унюхала новую тайну, связанную со своей крестницей: много лет назад ее родители отправились гулять на утес, где их и нашли впоследствии с простреленными головами. Убийства так и остались нераскрытыми, и вот наша героиня по совету Пуаро, занятого расследованием убийства известного психиатра, прославившегося своими радикальными методами лечения расстройств психики, отправляется послушать что помнят об этих событиях «слоны» —  непосредственное окружение четы. Чем больше Оливер и Пуаро углубляются в расследование, тем более становится очевидным, что оба дела как-то связаны между собой. 

Звучит интересно, не правда ли? Я тоже так думала. Но я не могу словами даже передать, как меня разочаровала разгадка. Хотя конечно, дело не в сценаристах, они просто делали свою работу, снимали по оригинальной книге, которая, кстати, считается одной из наиболее слабых у Кристи. Муж обещает жене, что случайно столкнувшая ее с обрыва сестра-близнец поживет какое-то время под ее именем, а затем он убьет и ее, и себя. Бред. Узнав о собаке, было легко сделать вывод, что она укусила свою хозяйку, потому что не узнала ее, потому что это была не она, а ее сумасшедшая сестра, но было бы логичнее, что она притворилась сестрой, убив ту ради мужчины хотя бы! Так было бы в миллион раз проще, но в то же время логичнее и интереснее.

Впрочем, тем не менее я настроена миролюбиво. Все-таки это мой любимый сериал. На такие вещи стараешься закрыть глаза, тем более остальная часть сериала, в общем-то, сносна. Мы видим в действии интересных и знакомых по другим ролям актеров: например, Эдриан Лукис, тот самый негодяй Уикхем из «Гордости и предубеждения» 1995-го; конечно же, Ванесса Кирби, Эстелла из «Больших надежд» и Рут Элмс из первого сезона «Часа», к которой стоило бы приглядеться, хотя в этой серии она показалась немного неуместной (и да, Ванесса, стань пожалуйста брюнеткой, ну тебе же так лучше). 



А вообще...неужели время Пуаро почти совсем прошло? Не верится. Скоро покажут весь последний сезон. Конечно, у нас нет недостатка в хороших английских сериалах, но... это целая эпоха! Видеть ее закат — странное зрелище. Будем надеяться, что следующие серии окажутся несколько лучше, чем эта. 

london calling!

Привет, привет!..

Собственно, я только вчера приехала из путешествия по Британии. Ну, как путешествия, я была-то только в Лондоне и Эдинбурге. Несмотря на то, что поездка оказалась весьма увлекательной, я невероятно рада возвращению. Очень утомительно, я очень устала, очень соскучилась по дому, по России. Привезла почти две тысячи фотографий разной степени ценности, несколько большее количество впечатлений и поводов к размышлению, а также небольшой пакетик сувениров, из-за чего я сейчас немного переживаю, потому что хочу одарить магнитами на холодильник своих друзей и знакомых, но оказалось, что дарить не особо есть что, потому что все они в единственном экземпляре. :) Ну да придумаем что-нибудь. Подробный отчет будет позднее, сейчас мне бы хотелось высказаться по поводу важных культурных событий, произошедших за время моего отсутствия.

Во-первых, вышел первый тизер-трейлер третьего сезона Шерлока. Совсем крошечный, всего в двадцать шесть секунд, однако свою работу он, пожалуй, выполняет на все 100%, он дразнит. Конечно, зрителя неподготовленного шокируют джоновы усы, но мы-то фанаты, мы-то видели снимки со съемочной площадки и уже все знаем-с. Но вообще у меня аж мурашки по спине побежали, вот честно. Я человек впечатлительный.



Во-вторых, Марина наша Диамандис выпустила, как и обещала, одиннадцатый архетип и вдруг сообщила, что на этом раскланивается и опускает кулисы эры Электры Харт. Тут нужно сказать, что этой одноименной песней Марина дразнила своих бриллиантов уже довольно давно, со времен одного из концертов в рамках американского турне, из чего начали стремительно расти ноги у шуток вроде "королева троллинга Марина спела свою лучшую песню, но не выпустила ее в записи". *шутник из меня никакой, короче* После релиза песни и видео подобные комментарии мне более не попадались, и это отчасти справедливо, потому что у Марины и правда есть песни более захватывающие, но Electra Heart мне очень понравилась, вкупе со звучанием, известным по ее главному синглу Primadonna, и эффектным, хотя и достаточно бюджетным видео. Чего стоит хотя бы последний эпизод, когда Марина в образе Электры стирает сердечко с щеки! Но вот что не понятно... обещали же 12 эпизодов. Значит ли это, что нас ждет еще один архетип, когда страсти поутихнут, или это и правда все? Вообще-то в одной из песен определенно точно описана похожая ситуация... if you know what I mean. 



Ну и в-третьих, было объявлено имя актера, которому доверят роль двенадцатого Доктора. Я пока еще, стыдно признаться, на докторе Девятом, но вроде как тоже в теме. Мне показалось, что новичок скорее в духе олдскула, хотя может быть я не имею пока права судить об этом, если честно, я ожидала, что актер будет помоложе... С другой стороны, говорят, что мистер Капальди замечательный актер со стажем, так что, скорее всего, новый сезон будет хорош, да и мне до него еще далеко, и я успею оценить и Десятого, и Одиннадцатого. :) Кстати, в Британии эту новость объявили по всем каналам и фотография Капальди побывала на первой полосе The Times.

Сейчас пришла новость, мне все-таки дали британскую визу, а это значит, что через десять дней я увижу Лондон. 

Наверное я должна сейчас радоваться, но я совсем не рада. Не хочу никуда ехать. Хочу не показывать носа из дома, смотреть сериалы и читать книги. А Британией наслаждаться на расстоянии. 

Fuck this shit, I'm going to London, в общем. *вяло машет британским флажком*



Трейси Шевалье «Девушка с жемчужной сережкой»

Никогда  не интересовалась исторической литературой, ни серьезными трудами, ни беллетристикой. Возможно, я не умею концентрироваться на плюсах, возможно я не умею абстрагироваться, возможно я невольно все проецирую на себя. Но я попросту отказываюсь видеть в хитросплетении веков лишь великолепие драгоценностей, платьев и причесок, благородство мужчин и женственность дам; я отчетливо вижу бессмысленность отдельно взятой человеческой жизни, лишения, террор бытовых условий, жестокость нравов. Представить на момент, что меня вырвали из привычной среды и поместили, скажем, в век семнадцатый... и душу сжимает ледяная рука страха и безысходности. В этом есть что-то невыносимое.

Это наверное странно, что мне в голову вдруг пришла мысль почитать «Девушку с жемчужной сережкой». И уж совсем странным кажется то, что начав читать ее с экрана iPad, я, оставив его дома и, следовательно, предвкушая скучную ночь в поезде, заглянула в маленький вокзальный киоск, и увидела там ее в бумажном варианте. Как это трогательно, думаю я сейчас, ведь она лежала там с 2011 года и ждала меня. И дождалась. Видимо, и правда всему свое время.

В центре сюжета находится полотно «Девушка с жемчужной сережкой». Северная Мона Лиза. Одна из наиболее известных работ голландского художника Яна Вермеера. Неизвестно, кем была эта оглянувшаяся через плечо девушка в странном головном уборе, однако считается, что это старшая дочь художника Мария. Тем не менее, осевшая в Британии американская писательница Трейси Шевалье предлагает нам свою версию: на картине изображена вовсе не Мария (в книге — Мартхе), а служанка Вермееров, и у картины этой сложная и драматичная история.

Итак, семнадцатилетняя Грета оказывается в услужении после произошедшего с семьей несчастья: отец, мастер по изготовлению изразцов, теряет зрение и больше не может обеспечивать семью. Хозяйка сразу ее невзлюбила, старшая служанка заревновала к талантам девушки и взъелась на нее, одна из дочерей, копия матери Корделия, строит совсем не детские козни, ну а руки грубеют от постоянной стирки. Да и хозяин, предмет восхищения девушки, совсем не обращает на нее внимания. Но Грета не рядовая служанка с кухни, бросающая взгляды на хозяйское серебро, она вхожа в мастерскую и ежедневно придумывает новые способы убирать пыль с предметов, которые рисует мастер, не перемещая их, а затем получает новое задание от хозяина: смешивать краски, да притом втайне от хозяйки. И вот, наконец, мастеру приходится написать ее портрет, чтобы оградить девушку от проблем и людских пересудов. У Вермееров никогда не было таких проблем с прислугой...

Пожалуй, эту книгу следует отнести к жанру легкой литературы, призванной скорее развлечь, чем просветить. Крайне сомнительно, чтобы девушка в 17-м веке изъяснялась так легко, как Грета. Как следствие, книга быстро и с удовольствием читается, не становясь в тягость. С другой стороны, книга может показаться чересчур привязанной к быту и слишком пастельной, лишенной ярких мазков. Однако в этом и заключается ее прелесть: происходит полное погружение в жизнь обычного человека из прошлого, не героя, не авантюриста, хотя есть одно но: Грета соприкасается с миром искусства, и желает быть его частью. Разумеется, этому не суждено сбыться. 

Повествование подернуто какой-то повседневной, бытовой печалью, с которой героиня давно свыклась. Грета смотрит в будущее трезво, с обреченным смирением: никогда не носить ей красивых накидок и украшений, в которых позируют хозяину богатые дамы, да и все, чего она может ожидать от своего  будущего — вечная стирка и уборка, красное от стирки лицо и растрескавшиеся руки, либо замужество, рождение детей и вечное же прозябание на рынке.  И это пугает! Ведь Грета явно кажется неглупой и даже одаренной, однако увидев ее за подготовкой красок, Ван Лавенгук восклицает: «Не будешь же ты ее еще и живописи учить!» Пол, социальное положение, происхождение — все это предопределяет судьбу героини и многих других девушек ее сословия.

Финал книги также подернут печалью, наверное всегда так бывает, когда автор возвращается к героям спустя несколько лет. Грета, конечно, оказалась очень везучей: не всем девушкам на ее месте удалось бы не только удержаться на плаву, но и относительно неплохо устроиться по мещанским меркам. Да и все мы знаем, что может произойти с молоденькой служанкой, если на нее обратит внимание хозяин, однако хоть она и довольно легко попалась на его крючок, скорее всего крючок оказался заброшен случайно. Мне вообще не понравился образ Вермеера. Мало того, что в голове шнырял назойливый киношный Колин Ферт, да еще и его моральные качества весьма сомнительны. Оно, конечно, Вермеер творческая личность, и все дела, но тем не менее, когда из-за тебя возникают проблемы у другого человека, а ты палец о палец не можешь ударить чтобы всего лишь разъяснить ситуацию... это странно и неправильно, особенно если речь идет о мужчине. 

Что ж, перейдем к итогам: «Девушка с жемчужной сережкой» — неплохой образчик беллетристики, интересный и легко читающийся. В принципе, я получила удовольствие от чтения, хотя финал несколько покоробил, но вины автора в этом нет. O tempora, o mores... 

P.S. Немного покоробили опечатки в тексте. Йохан — Иоганн, Алейдис — Айледис, и парочка других по тексту. Редакторы, если вы сейчас читаете это, — работаете вы спустя рукава! Вот так. 

На днях посмотрела две новые для меня экранизации романа Шарлотты Бронте "Джейн Эйр" 1970 и 1973 годов соответственно. Обычно я не смотрю такие старые фильмы, разве что советские, с родителями, но в этот раз любопытство победило. Про сюжет упоминать не имеет смысла, попробую очертить свои впечатления. 

Джейн Эйр / Jane Eyre (1970)

Несмотря на то, что фильм вышел на экраны одновременно с наступлением нового десятилетия, он все же обеими ногами стоит в прошлом. Это заметно и по качеству пленки, и по постеру (на котором, кстати, Рочестер и его сумасшедшая жена скорее напоминают творения доктора Франкенштейна, чем действующих лиц драмы) и по актрисе, выбранной на главную роль - не раз уже отмечалось, что она старовата для того, чтобы играть восемнадцатилетнюю, хотя это, конечно, по нашим современным представлениям, а для 50-60х годов XX века в самый раз. 

Впрочем, может быть, создатели и забросили некие идеологические удочки в будущее. Запомнилась фраза, брошенная Джейн, о ее пути "в постель хозяина", что мне кажется довольно вздорным для тех времен. В кинематографе буржуазных стран тех времен я разбираюсь мало, однако для экранизации классической новеллы это кажется довольно смелым.

Совершенно не представляю, что можно сказать о сюжете. Попробую сделать небольшой обзор главных ролей. Образ Джейн, как мне показалось, не так уж и провален, да и ругают ее в основном за несоответствие возрасту. Она кажется полной жизни, заметен выразительный блеск в глазах, хотя для мышки Джейн актриса Сюзанна Йорк несколько слишком красива. Джордж К. Скотт, пожалуй, мог бы сыграть Наполеона, так что образу Рочестера внешне соответствует, хотя мне, воспитанной на экранизации 1983-го с Тимоти Далтоном, видеть Рочестера таким странно, так что да, субъективный фактор. Интересно, что роль сумасшедшей жены Рочестера исполнила Жан Марш, современному поколению зрителей она может быть знакома по роли экономки в римейке Upstairs Downstairs, где предстает уже дамой в летах, когда как в 73-м она была еще довольно молодой женщиной. Как же летит время. 

Подводя итог можно сказать, что фильм вышел довольно рядовым. Никаких особенных деталей, интерес представляет разве что для коллекции или с целью изучения телевизионных фильмов BBC в ретроспективе. 

Джейн Эйр / Jane Eyre (1973)

Разница между фильмами - всего три года, но в этом мини-сериале уже нет ни намека на 60-е, съемка  так и вовсе заставляет вспомнить уже упомянутый мини-сериал 1983-го. Впрочем, все так же провальный, постер... хоть и современный... ну да ладно.

В главной роли Сорча Кьюсак - я боролась-боролась с явственным чувством, что я ее видела в эпизоде  "Король треф" Пуаро Агаты Кристи, а также "от Пэддингтона" Мисс Марпл Агаты Кристи. Но этого просто не могло быть, ведь в таком случае получилось, что внешность ее совсем не изменилась за эти сорок лет. Ответ оказался прост: в указанных сериалах сыграла младшая сестра Сорчи, Ниам. Вообще, Сорча происходит из довольно большого семейства Кьюсаков, члены которого не щадя живота своего трудятся на актерской ниве. Но, собственно, речь не об этом. 

С первого взгляда мне показалось, что невозможно было подобрать для роли Джейн менее подходящую актрису. Посмотрев все серии я пришла к выводу, что не так уж она и выбивается из образа. Джейн была некрасива, Сорчу, конечно, не назовешь красавицей (да и опять же она кажется скорее тетушкой, чем восемнадцатилетней девчонкой), но она более походит на маленького эльфа с вечно приподнятыми бровями, словно в удивлении, чем ее оппонентки из других экранизаций. Однако ее Джейн всезнайка: она всегда все знает наперед и до всего догадывается, в том числе, и до того, что цыганкой был никто иной как мистер Рочестер. И иногда ее лукавое острое личико, как у бурундучка, только что спрятавшего орешки в дупле, начинало раздражать. 

Майкла Джэйстона, Эдварда Рочестера, отчаянно хвалят в Интернете дамы. Ума не приложу, почему. Он скорее напоминает перезрелого лондонского денди, давно уже выросшего из своих развлечений, и поэтому кажущегося раздраженным от одного осознания своей ничтожности. Он постоянно на всех рычит: на маленькую Адель, на свою якобы невесту Бланш, на Джейн, да и вообще кажется несдержанным. Складывается ощущение, что он моложе Сорчи Кьюсак, хотя той на момент съемок было двадцать четыре, а ему - около сорока, то есть, в принципе, по канону. Самого главного не хватает, впрочем, в этом Рочестере - некоего внутреннего стержня, герой же Джэйстона, кажется, был бы готов пресмыкаться, если бы мог действовать по-своему.  Да и эмоциональности его фраз далеко до Далтона, уж простите. 

Очень порадовала Стефани Бичем, исполнившая Бланш Ингрем. Хотя и это тоже не стопроцентное попадание, но все же смотрится очень органично. Красивая, стройная, темноволосая, с зычным и поэтому немного неподходящим голосом. Думаю, одна из лучших Бланш Ингрем, которые только были.  Полный провал с Адель! Если это несуразное создание с неправильным прикусом было маленьким отражением своей матери, то боюсь представить, какой она была и чем пленяла мужчин...  Незаурядной вышла миссис Рид в исполнении Джин Харви. Красивая женщина... интересно, что в экранизации 1983-го она сыграла уже миссис Фэрфакс. Актуальная же миссис Фэрфакс, Мэгс Дженкинс,  также казалась чем-то неподходящей, не понравилась. 

Главным плюсом сериала (а он состоит из пяти серий) является его подробность. Чего стоит хотя бы тот факт, что вся первая серия посвящена детству Джейн и ее лишениям в Ловуде. Однако плюс оборачивается впоследствии минусом, потому что мы замечаем, что ведущую партию в сериале играют долгие и нудные пояснения самой рассказчицы к происходящему на экране (да, если вы цените игру актеров без слов, когда их эмоции и мысли читаются по жестам и взглядам,- вы точно не по адресу), а также воспроизведению книжных бесед героев а-ля "Вы находите меня красивым?" "Нет, сэр". Впрочем, создатели сериала вложили в уста героев и щепотку сочной отсебятины, хотя она и смотрится органично. В любом случае, если бы мне хотелось насладиться диалогами Джейн и Рочестера, я бы прочитала книгу, что я, в принципе, и сделала когда-то. А экранизация, на мой взгляд, должна словно маркером выделять самое интересное в оригинальном сюжете, передавать его дух и основную мысль. Дословное копирование оригинала - слишком легкий и неэффективный путь. Тем более, ближе к концу сериала создатели сдулись и  вложили события жизни Джейн с Риверсами в половину последней серии и совсем спустили с рук  сцену возвращения Джейн в разоренный Торнфилд. 

Хотя, наверное, уже за наличие некоторых сцен, обычно не удостаивающихся включения в экранизации, съемочную группу стоит поблагодарить. Впрочем, многое они упустили, а я считаю, раз уж взялись снимать дословно, так давайте, снимайте дословно. Где возлюбленная Сент-Джона? Где эпизод с выросшими кузинами Джейн? Если продолжать разговор, мне подумалось, а почему создателям никогда не приходило в голову включить в экранизацию некоторые догадки о прошлом героини. Например, фильм можно было бы начать с того, как мистер Рид привозит в Гейтсхед маленький сверток и объясняет жене, что это его маленькая племянница, оставшаяся сиротой. Показать, как Джейн жилось при мистере Риде. Сыграть, что называется, на контрасте. По-моему, хорошая идея, разве нет?

Я никогда не была особенно легкой на подъем и склонной к путешествиям, но в последнее время моя любовь к комфорту и нежелание выходить из дома принимает угрожающий характер. Когда мне позвонили и сообщили, что нас вызывают сдавать биометрические данные в Британский визовый центр, я как раз смотрела с диска фильм, но в итоге так и не досмотрела его: настроение улетучилось, будто его и не было. Вот такая странная я, уникальный человек, которого расстроила перспектива отправиться на день в Москву, посетить выставку любимых прерафаэлитов и походить по магазинам. 

В столицу мы прибыли рано утром, часов в шесть, и, позавтракав, сразу отправились искать визовый центр. Найти его оказалось не сложно, как-никак, живем в 21 веке (объяснить бы это родителям), и в итоге нам пришлось ждать своей очереди четыре томительных часа, которые мы провели в парке на Плющихе и Саввинской набережной. Там, кстати, мне пришла в голову мысль, что Москва не очень-то отличается от других российских городов, по крайней мере, до тех пор, пока под ногами такой родной бугристый асфальт тротуаров и кривые желто-зеленые бордюры. :) 


Этап с визовым центром окончился довольно быстро, хотя и пришлось понервничать, потому как наш курьер с документами опоздал, и мы поехали в ГМИИ им. А.С. Пушкина, честно говоря, мне еще никогда не приходилось так много ездить на метро, сколько в этот день и, должна признаться, это очень утомительно, а эскалаторы вообще пугающие, хотя москвичи по ним скачут, как воробышки, пока такие как я с трясущимися коленками хватаются за поручни, которые как назло бегут быстрее... но в музей мы не попали. Потому что его чуть ли не по периметру окружала очередь. Ни разу не видела такой очереди в музей. Нет, неправильно, я вообще никогда не видела очереди в музей! В общем, мы немного постояли, солнце нещадно палило, и мы решили уйти. Но не могла же я уехать из Москвы и упустить такую возможность! В общем, через пару часов мы возвратились, когда солнце скрылось, очередь съежилась, и вскоре бдительные господа охранники впустили нас на территорию музея. 


В последнее время я начала краешком глаза следить за грядущими новинками в кино, хотя, конечно, до уровня настоящих киноманов или сериаломанов мне далеко. В основном в моем списке к будущему просмотру экранизации прочитанных мной книг жанра young adult, таких, как Divergent. Однако в этот раз хотелось бы рассказать о трех других снимающихся фильмах, выхода которых в свет я жду. Все они, как ни странно, связаны с Великобританией. 

1. Эффи / Effie Gray

Не только в веке двадцать первом, но и в двадцатом, и в девятнадцатом люди были жадны до личной жизни известных людей. Пищи для размышлений и сплетен им всегда хватало, и в первой половине девятнадцатого века достоянием общественности стала личная жизнь писателя и популярного критика Джона Рёскина: его брак с юной Эффи был прекращен спустя несколько лет, притом со скандалом. Эффи заявила, что за годы брака муж ни разу не прикоснулся к ней, и после развода вышла замуж за подопечного Рёскина  художника-прерафаэлита Джона Эверетта Милле. Грядущая кинолента посвящена предыстории этих событий. 

Еще по этой теме: Джоан Харрис «Спи, бледная сестра», сериал «Отчаянные романтики».
Персоналии: Дакота Фаннинг, Эмма Томпсон, Джулия Уолтерс, Дэвид Суше, Рассел Тови и т.д.
Выход фильма намечен на октябрь 2013.

2. Белль / Belle 

Фильм Belle расскажет об истории жизни Дайдо Элизабет Белль — незаконнорожденной дочери британского адмирала от  африканской женщины, привезенной им в Англию и воспитанной наравне со своей сводной сестрой Элизабет. Статус Дайдо до сих пор не совсем понятен: она фактически была членом семьи своего двоюродного деда, в доме которого проживала, была допущена до ведения переписки, получила образование, однако формально не была свободна, не обедала с семьей за одним столом и считалась компаньонкой своей сестры Элизабет.

Персоналии: одну из ролей предположительно исполняет Том Фелтон
Выход фильма намечен на конец 2013

3. Как я теперь живу / How I Live Now


«Как я теперь живу» — изданная в 2007-м книга Мэг Рософф, написанная в жанре young adult. Главная героиня, американская девушка-подросток Дэйзи, попадает в Лондон, в семью своей английской тети Пенн и ее сыновей. Она чувствует себя как дома, ей хорошо и спокойно, как ей никогда не было в Америке, но затем в жизнь семейства вмешивается разгорающаяся Третья мировая война.


Персоналии: Сирша Ронан, Анна Чанселлор
Выход фильма намечен на 27 сентября 2013 (UK) и 3 октября 2013 (в РФ)

gulnaire's wardrobe - the rebirth

Неужели это кончилось?! Так, подождите, я сделаю еще один спасительный глоток чая и вдохну терпкий запах трав, проникающий в комнату через открытое окно. Просто чтобы убедиться, что я правда дома, и мне правда-правда ничего не надо учить. Это была самая кошмарная сессия за все четыре года обучения и я хочу ее скорее забыть, но вряд ли получится: она сама о себе напомнит.

Конечно, не все эти четыре месяца, что прошли с последней моей публикации, я сидела, печально потупив взор, над учебниками. Я досмотрела QAF, поставила сериалу твердую девятку (один балл сбавила за ужасный четвертый сезон и самую последнюю серию). Впоследствии я нашла себе неожиданное обсессивное увлечение на период сессии, хотя началось все с простого похода в кино на Star Trek: Into Darkness. Мало того, что фильм мне понравился просто до восторженных визгов (точнее, не сам фильм, а его мир), так еще и я в корне пересмотрела свое отношение к сыгравшему там роль злодея Хана Бенедикту Камбербэтчу. Настолько кардинально пересмотрела, что взялась за просмотр сериала Sherlock. Собственно, весь июнь содержание мыслей в моей голове было примерно следующим:
 
Я себя наверное раз десять укорила, что была таким упертым чурбаном и с таким скепсисом относилась к Камбербэтчу! Для меня очевидно, что в основном сериал тянет на себе именно образ Шерлока.  Первая серия меня не особенно впечатлила: дружба т.н. социопата Шерлока с Джоном вспыхивает чуть ли не с первого взгляда, почти сразу упоминается Мориарти (это делает сериал скорее историей о противостоянии Шерлока и Мориарти, а так как Мориарти застрелился в шестой серии... ну вы понимаете), да и разгадка преступлений, такая интригующая, оказалась банальнее некуда. Не то что у сэра Конан Дойла - месть за замученных мормонами отца и любимую девушку! Впрочем, второй сезон мне понравился. Серия Scandal in Belgravia - понравилась особенно, думаю, не нужно объяснять, почему. А вот последнюю серию я смотрела несколько раз. Пыталась подключить все свои способности тыжюриста и разгадать загадку Шерлока. Определенные выводы у меня появились, но не скажу, что оригинальные, а Моффат, вроде бы, говорил, что все версии из Интернета неправильные. Что ж, c'est la vie. 

Закончив с Шерлоком я испытала сериальную ломку еще посерьезнее, чем после QAF и посмотрела давно ожидавший своей очереди Parade's End, тоже с Камбербэтчем в главной роли. Повествование о любовном треугольнике на фоне разворачивающейся мировой войны оборачивается историей о выборе Британского королевства (в образе главного героя Кристофера Титдженса) между старым порядком (его жена Сильвия, импульсивная и весьма своеобразная женщина) и новым (молодая суфражистка Валентина). Результат, конечно, весьма показателен, но уж больно невзрачна и гипертрофирована получилась у Аделаиды Клеменс Валентина! Разве таким должен быть образ женщины 20-го века? Нового века? Она показалась мне лишь балующейся девочкой, в душе такой же чувствительной и слабой, как и все другие. Думаю, в книге Форда Мэддокса Форда все иначе, ведь она считается классикой британской литературы, по неведомой причине, не издававшейся на русском (возможно, из-за тематики Первой мировой войны?).

А еще я закончила просмотр My Mad Fat Diary, автобиографической истории о девочке-подростке, "толстозадой" Рэй Эрл, выходящей из лечебницы, куда она попала после попытки поранить себя, и попадающей в водоворот активной социальной жизни вместе со своими новыми друзьями. Когда я начинала смотреть, мне казалось, что образ Рэй чем-то напомнит мне саму себя: было время, когда я весила больше всех в классе, что меня совсем не радовало. Однако чем больше я смотрела, тем больше понимала, что мы с Рэй совершенно разные люди. Она намного сильнее меня. Она стала душой компании, не замкнулась в себе, не говоря уже о ее откровенности. Думаю, я бы в ее ситуации даже с собой не была бы настолько откровенна, хотя у меня ситуация была намного проще, потому что за все мои школьные годы у меня не было ни одной симпатии, что, впрочем, было взаимно. 


А сейчас я смотрю Doctor Who. Я поняла, что пора начать просмотр этого сериала, когда поймала себя на хихиканье над шутками про Тардис и голосованием за кандидатуры следующего Доктора. :) Правда пока мне не очень нравится. Интересно, конечно, но больше напоминает детский сериал из 00-х с соответствующими спецэффектами. В общем, можно сказать, что я в ожидании чего-то большего. Особенно мне не терпится посмотреть на Одиннадцатого Доктора почему-то. 

Что касается большого экрана, я к сожалению пропустила After Earth и Monsters University, но побывала на The Great Gatsby (души не тронуло совсем, хотя это было интересно, ведь я смотрела фильм в оригинале с субтитрами в кино), ну а в субботу наконец сходила на давно ожидаемый Man Of Steel (средненько, нелогичный и морализаторский фильм, в котором посмотреть можно разве что на Генри Кавилла, а так даже технологии и космические корабли, которые меня увлекают, тут не смотрелись, не говоря уже об откровенно староватой главной героине и вялотекущей любовной линии) и World War Z (никогда не смотрела подобные фильмы, показалось, что весьма и весьма сильно и очень жутко, в общем, неплохо). 


Ну и куда без книг! С появлением у меня iPad я стала глотать книгу за книгой и что-то в миг остыла к книгам бумажным. Они даже начали казаться мне такими старомодными. Ну правда, зачем нужна эта стопка бумажных листочков? Правда, я думаю, что мне нужна взаправдашняя электронная книга - боюсь за зрение. 

Начнем с того, что посмотрев пару серий британского QAF я вдруг вспомнила о том, что исполнитель главной роли там, Эйден Гиллен, играл художника Эмиаса Крейла в экранизации романа Агаты Кристи Пять Поросят. И я решила прочитать книгу. Оказалось, сценаристы подошли к экранному воплощению повести весьма вольно. Весьма! Тем не менее мне понравилось. Люблю время от времени почитывать книги Агаты Кристи. 

Короче, за март я прочитала четыре книги, а за апрель - аж шесть. Для меня это очень много. Весь апрель у меня оказался посвящен young adult, ну и я наконец-то дочитала последнюю часть трилогии Делириум. Теперь ждем фильма, хотя, насколько я слышала, компания отвергла пилотную серию с Эммой Робертс, тогда как съемки Дивергента в самом разгаре. А по Городу Эмберу, наконец прочитанном мной, пусть и не в оригинале, как собиралась,  вообще экранизация уже есть, но я никак не соберусь посмотреть. 

 
"Обрученные" - пожалуй самая слабая из всех дистопий, которые мне приходилось читать. Очень скудный язык повествования, почти детский, не знаю, кому за это сказать спасибо, автору или переводчику; одномоментное разочарование главной героини в общественном укладе и правительстве. Однако... в мире, набросанном Элли Каунди, что-то есть. Несмотря на слабость повествования, этот мир, пожалуй, один из самых реальных. 

Фух, наконец написала все. Меня послушать, так я какой-то книжно-сериальный фанатик, а не сиделец за учебниками! Но на самом деле все это совсем не так. Как бы то ни было, надеюсь, следующий пост в блоге будет уже в обычном для меня формате рецензии. А то что-то я совсем расслабилась... или это мой перфекционизм так на меня действует: идеально все равно не получится, а если не идеально, то стоит ли игра свеч? Надеюсь, что стоит. :) 

QAF saying goodbye!

Сажусь смотреть последнюю серию «квиров». Так уж получилось, что я знаю, чем все закончится, хотя и не знаю еще, как. Никогда не замечала этой черты за собой, однако в этот раз придется признать это: как же мне сейчас хочется, чтобы сериал не заканчивался! Я правда не знаю, что я буду делать, когда увижу финальные титры и пойму, что в этот раз они финальные в прямом смысле этого слова. Последняя серия это так тяжело, и в эмоциональном плане, да и во всех остальных тоже. Но ничего не сделаешь, в конце-то концов. No excuses, no apologies, no regrets. Да, если бы. 

Э. Л. Джеймс «Пятьдесят оттенков серого», «На пятьдесят оттенков темнее», «Пятьдесят оттенков свободы»


Нет, ну это просто надувательство какое-то, скажу я вам.

Оскорбленно округляли глаза, обещали шокирующие «запретные наслаждения», твердили про грязную фантазию автора, а на деле вышел какой-то учебник «Секс для начинающих», повествующий о постельном ликбезе главной героини - ну за исключением пары эпизодов. Хотя, признаюсь, такого обилия актов любви на сто страниц я не видела нигде, и к концу трилогии уже начинала обреченно подносить руку к лицу и вздыхать тяжко и протяжно — «Опяяяять».

Но по сабжу: несмотря на достаточно любительский стиль, атрибуты легкой литературы, шаблоны и клише, незатейливый сюжет, вся эта история вполне могла бы иметь право на существование. Могла! Если бы:

1. События не развивались так стремительно. Вся трилогия, под завязку забитая разнообразными событиями, заняла крошечный временной отрезок в пару месяцев. За эти полгода героиня успела лишиться девственности, претерпеть несколько домогательств, окончить университет, получить работу в издательстве, познакомиться с Кристианом, уйти от Кристиана, вернуться к Кристиану, провести с ним несколько захватывающих уик-эндов, познакомиться с его семьей, побывать в Джорджии, поскандалить с миссис Робинсон, вляпаться в несколько криминальных историй, ну и, конечно, научиться пользоваться электронной почтой и выйти замуж, а также выдать замуж и женить всех вокруг: лучшую подругу, брата подруги, сестру мужа, брата мужа.

2. История не была бы настолько романтизирована. Все впервые не только для скромницы-девственницы Аны, но и для прожженого эксперта в области секса Кристиана. Она словно «берегла себя для того самого единственного (или как в таких случаях говорят)», а он впервые ложится с ней в постель спать, впервые влюбляется, впервые признает «ваниль», впервые объявляет ее своей подружкой, и так далее. Куда лучше было бы, если Кристиан вначале испытывал к Ане исключительно плотские чувства, использовал ее для собственных целей, а потом, после ее ухода, по прошествии некоторого периода времени, осознал, что она ему нужна.

3. После длительных монологов Аны в голове не возникал бы безмолвный вопрос «што?». Ну вот не согласна я, что все бабы дуры. А Ана ведет себя как дура. Точнее, и ведет и рассуждает.  «Ах, согласиться ли мне на контракт? Согласиться или не согласиться... Это нужно Кристиану! Скажу, что согласна. А потом напишу в мейле, что не согласна, гы». Это примерный перечень ее метаний первого тома. Далее на повестке дня: «он меня любит! А вдруг нет? А вдруг он меня разлюбит... он обязательно меня разлюбит». Возможно, один раз подобные размышления выглядели бы и уместными, но когда одни и те же соображения муссируются героиней на протяжении всего текста, хочется уже схватиться за голову, страшно возопить и бросить книгу в воображаемый камин, как это, возможно, делали наши предки. Но камина у меня не было и приходилось читать.

4. Собственно, герой-любовник Кристиан собственной персоной. Упрекните меня в недостатке фантазии, но я так и не смогла сложить у себя в голове его образ. Он как лоскутное одеяло: скульптурные губы, красивая внешность, от вида которой у дам розовеют щеки и теряется нить разговора; идеальное тело, бугрящиеся под одеждой мышцы, медные волосы, прозрачные серые глаза, меняющиеся в зависимости от происходящего, внушительных размеров... кхм. Другими словами, ну не складывается этот простенький с виду паззл! Да и Йен Сомерхолдер, который, вроде, выражал к этой роли интерес, в качестве Кристиана не представлялся совершенно.  

Не говоря уже о его характере и поведении. Возвращаясь к изшлишней романтичности текста, Кристиан, в постели жесткий и даже обаятельный, флиртуя с Аной, становился каким-то странным. Словно все его обаяние вдруг испарялось. Все эти его сардонические «Ах, мисс стил» выбиваются из общей картины. Ну или может это перевод такой... 

В общем, хоть определенный образ кое-как сложился, пусть и подернутый дымкой, пусть и расплывающийся, словно во сне. Но на мой взгляд, можно найти куда более яркие примеры похожих в чем-то персонажей — того же Деймона из «Дневников вампира», даже Брайана Кинни? Ну а что, они кажутся на этом поприще куда более убедительными. И все изменения в них происходят не с бухты-барахты, как в Кристиане. 

Впрочем и образ Аны не лучше - она представляет себя как серую мышь, девушку с нескладными формами подростка, но в «Оттенках Кристиана» автор пишет о ней, как о миниатюрной, очаровательной девушке, пусть и скверно одетой (хотя после знакомства с Кристианом и замужества, ее вкус не изменился, думается мне). Но все равно, как-то странно, что Настьку нашу возжелали все мужчины в радиусе полторы тысячи километров, начиная от друга детства Хосе и заканчивая другом и, по совместительству, психотерапевтом Кристиана, богачом и красавчиком доктором Флинном (а еще Итан сначала вроде бы не против, Клейтон — замечен за предложениями руки и сердца, Джек Хайд).

Фух, что-то растеклась я мыслию по древу. Пора и честь знать! Поэтому подведем наши неоднозначные итоги: даже и не знаю, понравилась мне эта трилогия или не понравилась. Вроде бы нужно побежать туда же, куда и все, и заявить, что фу и что ничего особенного, но факт есть факт, прочиталось с интересом(особенно переписка Кристиана и Аны — на удивление остроумно), сексуальные сцены сначала казались довольно забавными... ключевое слово «сначала». Автор это, кажется, также поняла и принялась потихоньку их сворачивать, традиционным голивудским жестом отводя в сторону камеру. 


В общем и целом история кажется, конечно же, сфабрикованной. Описанные г-жой Джеймс события — не более чем сказка, учитывая различия в социальном и материальном положении героев.  Слишком это похоже на типичные женские грезы: первая любовь навечно, красивый и понимающий мужчина, богатство, большая счастливая семья. В общем... я так и не смогла снизить оценку последней части, несмотря на то, что дочитывала ее буквально из-под палки. Не знаю, не могу я разочаровываться счастливым концом, где у всех все хорошо и все счастливы. Рука у меня не поднимается. 

Ну и в качестве заключения: искренне не понимаю, почему г-жа Джеймс, родившаяся и проживающая в Британии, перенесла действие трилогии в Штаты. Пусть бы все происходило на Туманном Альбионе, в славной британской столице, Кэмбридже. Анастейша Стил осталась бы собой, а Кристиан мог бы перевоплотиться в какого-нибудь Николая Серого, мультимиллиардера из России. Хе-хе-хе. А что, почему бы и нет?

Adam Green & Binki Shapiro

Сегодня я совершила первую в своей жизни покупку альбома в iTunes Store, чувствую себя то ли покорителем космоса, то ли революционером. Действительно очень бодрит. Выбор мой пал на новый альбом обожаемого мной Адама Грина, в этот раз не одного, а с певичкой Бинки Шапиро (Adam Green & Binki Shapiro). Их совместный альбом как раз вышел вчера. И это еще одна причина, по которой я чувствую себя новатором. :)

Совсем не пожалела потраченных денег! Альбом замечательный. Нежный, мягкий, обволакивающий своим почти лоуфайным эхом и чуть-чуть старомодным звучанием. Весь альбом на одном дыхании, хотя он и состоит всего-то из одиннадцати треков (хотя на last.fm их вообще десять) и длится, соответственно, полчаса. В остальном Адам-таки верен себе: песни небольшие, не больше трех минут, за что я его тоже люблю (смысл растекаться мыслию по древу, точнее, по фортепиано). И голос этой Бинки, суфлеры подсказывают, что она является членом Little Joy, пришелся как нельзя кстати. Мужской и женский вокал! Как просто и как прекрасно! И как жаль, что я не могу написать полноценную рецензию на эту их совместную работу.

И все-таки я все равно больше люблю Sixies & Sevens, наверное, за то, что на нем моя самая-самая любимая You Get So Lucky. Но альбом Адама и Бинки я теперь люблю не меньше и определенно буду еще слушать.

 

Дамское счастье | The Paradise [2012]


На днях закончила смотреть «Дамское счастье», мини-сериал BBC по мотивам классического романа Эмиля Золя. Предпочитая не мудрствовать, британцы перенесли действие оригинальной книги на родной остров и подвергли серьезному переосмыслению как ее сюжет, так и состав персонажей. Так, например, в конечном продукте не осталось места для младших братьев главной героини Денизы. Предполагаю, что есть и другие различия, да и общее настроение сериала разнится с настроением книги. Уж больно он получился легким и даже незамысловатым: очень непохоже на французов! Не говоря уже о размахе самого магазина, который, судя по отзывам о книге, был воистину громадным, сериальный «Парадиз» же – не слишком маленький, но и не слишком большой, очень по-английски. Впрочем, особо сравнивать книгу и сериал не буду – не читала. Хотя сейчас книга лежит подле моей левой руки и пугает меня своими объемами.

Сюжет сериала сплетен из двух линий: 1) история золушки, талантливой провинциалочки Денизы, влюбившейся в хозяина магазина «Парадиз» по фамилии Морей, который тяжело переживает потерю первой жены (на обсуждение которой в магазине наложено табу), и находится в сложных отношениях с дочерью богатого аристократа Кэтрин Гленденнинг, стремящейся женить Морея на себе, чему он то отчаянно сопротивляется, то вроде бы и не против; 2) жизнедеятельность сложного организма магазина, со всеми тонкостями финансовых операций и уловок, хотя и в несколько усеченной форме.

Сериал очень напомнил «Ларк Райз против Кэндлфорда», и даже не присутствием Оливии Холонен, хотя при ее появлении в кадре, им так и повеяло. Однако главное отличие сериалов в том, что «Кэндлфорд» изначально заявив о своей приверженности к описанию повседневной жизни городов и регулярно происходящих с их жителями маленьких историй, растянулся на четыре сезона, причем достаточно полноценных – по 12 серий в каждом. «Дамское счастье» же, обещая примерно то же самое – по правилу одна история, одна серия – скукожился до восьми серий. Это сделало его пусть и достаточно приятным, но очень уж несуразным. Последняя серия представляет собой квинтэссенцию абсурда – наскоро слепленная, хлоп-шлеп и готово. Кэтрин Гленденнинг сначала угрожает разорением «Парадизу», затем в свадебном платье выходит из дома под руку с отцом, ее лицо тревожно и даже на грани нервного срыва, а Морей – заметьте, нарядно одетый – в это время рыщет по магазину, наконец находя свою маленькую победительницу Денизу где-то на задворках магазина и страстно целует ее. Вот и все, занавес, в зале загорается свет, публика медленно тянется к выходу. Что это было, товарищи?

Персонажи показались мне более чем неоднозначными. И даже не Гленденнинг, показанная в сериале совершеннейшей стервой, если не жестокой, то безжалостной; даже не Дениза, до тошноты хорошая, талантливая, со смиренным взором. В первую очередь удивление у меня вызвал образ Морея. Ревностно защищающий интересы «Парадиза» и своих работников, персонаж, которому надлежит сопереживать, но… как-то не сопереживается. Порвав было отношения с Кэтрин, он проявляет слабость, соглашается на свадьбу, а сам крутит шашни с Денизой. Ну да, люди совершают ошибки, и не всегда ведут себя так, как было бы правильно и праведно – но как-то это отдает гнильцой. Не говоря уже о пошлой связи с Кларой, об убийстве Барроуза, совершенном пусть не с позволения Морея, но будто бы с его молчаливого согласия. Эта сюжетная линия и вовсе осталась без какого-либо логического завершения, никто не понес возмездия, даже мистер Джонас, предполагаемый убийца. Какие бы слухи не собирался распространять Барроуз, это еще не повод начинять его карманы булыжниками и сбрасывать в реку… конечно, это мое убеждение.

Любовь это конечно замечательно. Наверное. Но как же ответственность? Служащие, магазин, который был для него всем. Как-то это низко и неправильно.

С технической точки зрения сериал также… несвеж. Достаточно незамысловатая работа оператора. Декорации и костюмы с первого взгляда производят впечатление, но, вглядевшись, нельзя не заметить некоего ощущения замкнутости, душности. Даже улица, на которой находится «Парадиз», кажется игрушечной – наверное, так оно и есть.

Даже по количеству персонажей сериал кажется небольшим – из серии в серию все тот же скудный набор. Джоэнна Вандерхам, Дениза, справилась с ролью неплохо, но и показала себя не особо ярко. Более всего мне запомнились… ее волосы. Самое выдающееся, что есть в ней. Иман Эллиот также показался хорошо вписавшимся в интерьер сериала. Порадовали второстепенные персонажи – наглый, самоуверенный Сэм, в исполнении Стивена Уайта, юркая Руби Бенталл, сыгравшая типичную для себя роль болтливой, не интересующей мужчин, девочки Полин; несколько развратная, но не лишенная шарма Клара – Соня Кэссиди; настырный Дадли – Мэтью МакНалти. Из этих маленьких второстепенных ролей и складывается очарование сериалов. Однако мне показался странным выбор актрисы на роль Кэтрин Гленденнинг. Сложно судить, не зная первоисточника, но как-то… она должна быть красавицей, что ли. Не уверена, что Элейн Кэссиди (не в родстве ли она с Соней?) подходит для этого, хоть и со своей ролью она справилась недурно. 


       

В общем, до высокой оценки сериал просто не дотянул. Ну да, неплохо, ну да, смотрибельно, но чего то остро не хватает. И я скажу чего – экранного времени и более продуманного сюжета. Что ж, теперь ждем еще одного сериала с похожим сюжетом – «Мистер Сэлфридж». Очень надеюсь, что это будет интересно.